Хотя днепропетровская «Я Галерея» (ул. Гусенко, 17) существует чуть больше года, она уже давно стала местом, где рождаются спорные проекты.

В принципе, по такому пути идут почти все галереи и арт-центры Украины: мол, удивим, поразим, шокируем, а после нас – хоть потоп. Как часто говорят и пишут критики, - «главное, чтобы зритель не остался равнодушным».

Так ведь тут и хотел бы остаться равнодушным, да не получится. Потому что едва ли не каждый вернисаж – это своеобразная пощечина общепринятому мнению. Так сказать,  плевок в вечность – вероятно, так думается авторам. Однако многим посетителям подобных мероприятий небезосновательно кажется, что плевок этот как раз в них – в их вкусы и представления о том, каким должно быть настоящее искусство. Конечно, когда вам в лицо кто-то плюнет, равнодушным вы вряд ли останетесь. Но вот понравится ли вам это? Вряд ли.

Днепропетровец Александр Король -  крупный специалист в этой области. Его работы на коллективных выставках современного искусства – всегда одни из самых эпатажных. И вот – очередная пощечина-плевок, от которых сам автор наверняка получает большое удовольствие – персональная выставка в «Я Галерее», которая называется  «Deus Ex Machina». В переводе с латинского  - «Бог из машины». Изначально это трюк, который выполняется с помощью механизма с крюком для схождения бога-актера с небес на сцену.  Позже это выражение  стало фразеологизмом: сегодня под словосочетанием   «Deus Ex Machina» понимается  эффект спланированной «неожиданности». Ну в общем что-то вроде рояля в кустах.   

Вот на такой крючок , по словам организаторов выставки, они и собираются ловить посетителей этой выставки. Впрочем, что тут неожиданного? Никто ведь и не ждал от этого автора красивых пейзажей и портретов. Известно, что конек Короля – это что-то вроде рисунков, которые оставляет на заборах озорная молодежь. А что хотелось этим сказать, против чего протестовать? Мысль прослеживается далеко не всегда: это больше похоже на наскальные рисунки наших пращуров, которые получали кайф уже от того, что им удается изобразить хоть что-нибудь. Впрочем, современные искусствоведы готовы подвести концепцию под любое, даже самое спорное творчество.

- Александр Король пишет первобытно дикие, примитивные полотна, заселенные пограничными духами фантазий и социума, - уверен критик Борис Филоненко. -  Среди достаточно разнообразных по сюжетам работ заметны знаковые лейтмотивы – это символы, которые обозначают вечный дуализм жизни и смерти. Скелеты проводят физкультурно-оздоровительный процесс акционной закупки, но на витринах – только чековые списки  и воспоминания о товаре. В знаковой работе «Цветы и кости» Александр Король напоминает, что у каждого человека есть голова, которая состоит из важных компонентов: цветущей розы мозга и мощной нижней челюсти. И что ни делай – обе постоянно работают. В предчувствии чуда – Бога из машины.

Что ж, как говорится, кто бы мог подумать...

Юлиана Кокошко